Lager av liv och ljus

– Drömska landskap och harmoniska rum

I utställningen Lager av liv och ljus på Galleri Killgissa den 9-14 maj 2026 möts två konstnärskap som på olika sätt utforskar naturen som en plats för återhämtning, närvaro och inre orientering. 

Här samsas drömska landskap med harmoniska stenar, horisonter och hus – målningar som bjuder in betraktaren att sakta ner, andas och ta kontakt inåt.

Utställningen rör sig mellan det yttre och det inre landskapet. Skogar, vatten och horisonter speglar känslor och upplevelser, medan former antyder hemmet som mer än en fysisk plats – som ett tillstånd av balans, trygghet och tillhörighet.

Genom lager, transparens och subtila skiftningar skapas verk som inte bara vill ses, utan upplevas.

Trots tydligt olika uttryck förenas konstnärerna i en gemensam lyhördhet för naturens språk och måleriets förmåga att bära känsla, energi och stillhet. Resultatet är en utställning där kontrast blir samklang, och där livet och ljuset hyllas.

Anja Nyberg Witwitzka

– Genom mitt måleri vill jag förmedla livets magi, glädje, hopp och ljus. Ofta blir det genom landskapsmotiv. Att hålla sig nyfiken och utforskande gör att kreativiteten aldrig står stilla, varje tavla är ett mini-liv där jag, med hjälp av många lager, får experimentera, ta risker, släppa taget och åka med den magiska resa som processen erbjuder. Att måla är att kommunicera med en större version av mig själv och den, har jag märkt, trivs bäst i leken. Det vill jag fira så ofta jag kan!

Anja är bildkonstnär med bas i Stockholms skärgård. Hon har varit yrkesverksam som konstnär sedan 2007 och har ställt ut i Sverige och internationellt. Hon är utbildad i England vid två konsthögskolor, med inriktning mot bildkonst resp. samtidsteater. 

Denna konstnärliga bredd, tillsammans med hennes bakgrund som grafisk formgivare, föreläsare och projektledare, har format ett mångbottnat och reflekterande konstnärskap.

Ett starkt intresse för kreativiteten som källa till personlig utveckling har genomsyrat Anjas arbete i närmare tjugo år. Sedan 2006 undervisar hon i måleri, och sedan 2013 lever hon på sitt konstnärskap och sin pedagogiska verksamhet genom Shine Through Art AB. Hon utbildar och vägleder konstnärer i både skapande och entreprenörskap, främst via nätet.

Åren 2023–2025 ägde och drev hon Galleri Shine i Vaxholm, och år 2023 debuterade hon som författare med boken Ställ ut din konst – en handbok för att lyckas med din utställning.

Carolina Gårdheim

– Jag vill skapa konst som erbjuder en plats att landa, andas och hitta hem. Målningar som bidrar med harmoni i ditt hem och med tiden blir trogna följeslagare – stilla närvarande, lyssnande och levande. Mitt måleri är jordnära och själfullt, präglat av naturfärger, levande texturer och ett avskalat, meditativt uttryck. I lager på lager utforskar jag närvaro, balans och kontakten inåt. Min intention är att målningen ska bära med sig den känsla av lugn, ljus och mening som jag finner där.

Carolina är bildkonstnär verksam i Stockholms skärgård, där hon driver sin ateljé och webbutik Gårdheim ART. Carolina arbetar med lagerbyggt måleri i akryl och blandteknik – ett uttryck hon kallar Vibrational Art.